Alina Sakko is a Finnish dance artist and a member of MOŸ MOŸ collective, Improv Now collective and a board member of Reality Research Centre.

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Since graduating from London Contemporary Dance School, she has worked as a performer with Routa Company, MimoArt Company, Kajaani City Theatre, Pori Dance Company, Taneli Törmä / Location X and developed her choreographic practice. Her creative work has been supported by Arts Promotion Centre Finland and Samuel Huber Art Foundation.

 

At the centre of  Alina's artistic practice is to research the accessibility of contemporary dance on experiential and conceptual levels. 

 

'Through choreography I explore and wish to share the bodily experience of 'fully something now?'. I dance between concrete and abstract, while visiting poetic landscapes and playing with recognisable imagery and elements of spectacle.

 

With these components I try to create a pathway for the audience to get on a journey with the performer to share also abstract movement and experiences. I'm interested in kinesthetic empathy as a possibility for dialogue'.

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Daniela Carler est une artiste chorégraphique suédo-brésilienne installée à Paris depuis 2021. Daniela est membre fondatrice de MOŸ MOŸ collective, réseau artistique international co fondé avec six artistes femmes, et organizatrice au sein du collectif InstantCompo, dédié aux pratiques et performances de composition instantanée. Ses recherches explorent le mouvement et la voix, dans une volonté de réinvestir le corps comme un outil dynamique et relationnel, tisser des liens, et s’inscrire dans l’actualité du monde. Elle interroge notamment les notions du corps comme archive, de l’éphémère, de la présence et de la liberté corporelle, et expérimente avec le corps comme lieu d’incarnation ainsi que lieu de représentation. Ses dernières créations incluent 23.4 sec of freedom, film de danse, Quarter of a life, solo mêlant danse, texte et chant, et Sounds of being, performance collaborative et série de courts-métrages. Elle s’appuie sur ses origines culturelles et œuvre de manière multidimensionnelle, en promouvant des temps de rencontres, des nouvelles collaborations pluridisciplinaires et un travail qui se déploie à l’international. Comme danseuse et performeuse, Daniela a travaillé avec Damien Jalet (Chiroptera), Rafaela Sahyoun (NINGUEMMESOLTA), Jonas&Lander (Resgate), Janine Harrington (Unfriending), Anna Holveck (En une respiration, Masque Paume) et avec Christopher Willes x Ellen Furey x Brendan Jensen (Sounds for dancers).

En 2023, elle était artiste accompagnée par la compagnie Présomptions de Présences et en 2024-2025, elle était soutenue par l’Atelier de Paris.

​Ella Posti is a London based dance artist originally from Finland. After graduating from London Contemporary Dance School (2021), Ella has worked as a dancer and choreographer in Finland and UK.

 

Ella’s recent works with MOŸ MOŸ collective matter of course and Some Local premiered in Finland and London in 2022.

 

Ella is particularly interested in utilizing the interconnected relationship between intuition and creativity.

 

The endless possibilities imagination has to offer and the freedom to express one's inner world and most private self through movement excites her as a dancer.

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Ella Holappa is a dance artist working in different roles such as performer, choreographer, dramaturg, intimacy coordinator, producer and audience engagement worker.

 

Holappa’s work has been funded by Arts Promotion Center Finland, Finnish Cultural Foundation, TelepART, London Performance Studios and Early Career Space Ugly Duck.

 

Ella is interested in perceiving art as a form of producing knowledge into our world.

She is interested in non-verbal communication and the knowledge the body carries kinaesthetically.

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Flor Riverti is a dance artist from Argentina working as a performer, facilitator and choreographer. She is passionate about improvisation and uses it to flip around perception and do uncivilized dancing.

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Graduating in 2021 from London Contemporary Dance School where she worked closely with Seke Chimutengwende and Sung Im Her.

Flor co-founded the MOŸ MOŸ Collective, a non-hierarchical ensemble where seven female artists collaborate, as well as the I;N Collective with whom she performs electrifying improvisation.

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She has performed with Truefitt collective and choreographers like Max Maxwell. Currently making MURMURATIONS in collaboration with Jule Niekamp supported by S’ALA - spazio per aritst* and Ugly Duck seeding space.

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Her teaching journey includes FLIPPING AROUND workshops as part of Horizontal Practices at London Performance Studios and teaching at Sadler’s Wells company of elders, AgeUK, Cyprus Improv Lab and The Burgeon as well as facilitating classes for young people at Highgate Ballet School and Creative arts Kids.

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She is currently on tour of the piece 'Magical Minds' by Truefitt Collective.

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Artiste pluridisciplinaire, elle est membre fondatrice du MOŸ MOŸ collective et du groupe d’improvisation I;N.

 

Diplômée de The Place à Londres en 2021, sa pratique artistique est au croisement entre la danse contemporaine, la composition instantanée, les danses traditionnelles, la musique, les arts de la rue et les arts martiaux.

 

En 2022, elle rejoint la Cie Sfumato pour deux créations Noir Vanille et Marées Sèches. Cette même année elle rencontre la poète catalane Azucena Momo avec qui elle développe des performances qui mêlent voix et mouvement. Elle travaille également avec la Cie C’hoari dans Tsef Zon(e).

 

En 2024, elle co-créé avec Adèle Diridollou le trio in situ pour les bars TROUBLE avec la DJ bruxelloise Camille Meyer.

 

Emma s’intéresse à la recherche en collaboration, à la création dans l’espace public et à l’improvisation à travers diverses pratiques corporelles. Elle cherche à révéler de nouveaux espaces de rencontre où il est possible de questionner, d'échanger, d’apprendre et de transformer.

Adèle est danseuse interprète et chorégraphe, originaire des Deux-Sèvres (79). Après ses études à The Place (London, UK), elle co-crée la MOŸ MOŸ et le collectif d’improvisation londonien I;N. Son parcours artistique est nourri par la pratique de l'improvisation et marqué par les rencontres de chorégraphes, metteuse en scène et pédagogues avec qui elle continue de se former tels qu'Agostina D’Alessandro, Julyen Hamilton, Béatrice Massin, Seke Chimutengwende, Ana Wolf. Elle est interprète pour la Cie Ex Nihilo, pour la Cie L’Homme Debout, Gabriella Engdahl en Suède, dans "Juste pour aujourd'hui" de Thomas Lebrun.

L’espace public est indéniablement son terrain de jeu et de recherche préféré. Elle aime incarner des pièces au dehors, où l’écriture est exigeante, précise dans les corps, pour mieux raconter les histoires.

Sa ferveur pour l’espace public l’amène à co-écrire le duo "Le bruit des glaçons" avec Emma Pocq, puis le trio chorégraphié pour les bars «TROUBLE » en collaboration avec la DJ bruxelloise et performeuse Camille Meyer.  

Aussi, Adèle produit en 2024 à Paris l’évènement « La soirée qui nous a manqué », pour promouvoir le travail d’artistes féministes françaises et d’Amérique du Sud, en lien avec le Magdalena Project (réseau international de femmes et minorités de genre dans le théâtre contemporain).

Sa prochaine création, un solo en déambulation pour l'espace public, verra le jour lors de l'édition 2026 du Bildstörung Festival for Art in Public Space (Detmold, DE).

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