MOŸ MOŸ collective est créé en 2021 par Daniela Carler, Adèle Diridollou, Ella Holappa, Emma Pocq, Ella Posti, Florencia Riverti et Alina Sakko. Elles sont toutes les 7 issues de la London Contemporary Dance School - The Place et originaires de différents pays (Argentine, Finlande, France, Brésil, Suède). Ce collectif international naquit du désir de se soutenir personnellement et professionnellement entre artistes, et de créer une structure sous laquelle divers projets pourront voir le jour.
MOŸ MOŸ collective, c’est aussi partager et échanger des connaissances, travailler sur des projets en collaboration, mais aussi sur des projets personnels, développant ainsi l’identité artistique de chacune. Leur première pièce de groupe en tant que collectif est Give me a job.
Depuis sa création, le MOŸ MOŸ collective travaille principalement en France, en Angleterre, en Finlande et en Suède. Actuellement sur un travail de production, création et diffusion, le collectif est à l'initiative et soutient différents projets chorégraphiques tels que Give me a job, Le Bruit des Glaçons, Some Local, 23.4 sec of freedom, Matter of course, Le quart d’une vie, made of soft muscular material, Murmurations...
MOŸ MOŸ collective est une structure en construction permanente, dynamique et évolutive, qui s'adapte aux besoins et envies de ses membres et collaborateurs.rices.
Nous cherchons à valoriser et cultiver nos différences et qualités individuelles autant que notre goût pour le collectif.
Nous souhaitons rechercher, créer et trouver ensemble des outils pour naviguer nos doutes et interrogations sur le monde artistique et nos sociétés actuelles.
Nous valorisons les échanges que ce soit dans le contexte du collectif ou dans un contexte social, culturel ou politique. Pour cela, nous cherchons de nouvelles manières de nous rapprocher des publics que nous rencontrons, et de nouvelles formes de collaboration avec des artistes, aussi bien dans le domaine chorégraphique qu'en relation avec d'autres disciplines.
L'expérimentation et la recherche font partie intégrante de nos projets et créations. Cela nous permet de déconstruire, questionner et développer une compréhension de notre environnement et de la danse comme art vivant.